domingo, 6 de diciembre de 2009

TALLER DE TEATRO VERANO 2010



Como todos los años, Genio Ocioso Producciones estará impartiendo talleres y cursos de teatro por los meses de verano. Los talleres tienen la característica de ser dictados por los propios directores de la Compañía de Teatro "Sin Auditorio". En ellos, los alumnos podran desarrollar sus cualidades en las artes escénicas mediante el juego colectivo y/o ejercicios prácticos. De igual manera, aprenderán nociones sobre los distintos métodos de creación de personaje así como participar en el casting anual de la Compañía de Teatro "Sin Auditorio". Los talleres de teatro tienen como objetivo despertar la vena creativa de los participantes así como el fortalecimiento de su personalidad. Los datos de los talleres de teatro son los siguientes:

Taller de Teatro

Adolescentes de 12 a 15 años
Profesor: Michael Silva O.
Lunes y miércoles de 3:30 a 5:00 p.m.
Del 11 de enero al 24 de febrero (7 semanas)
Costo Total: S/. 120
(Capacidad limitada)

Jóvenes de 16 a 24 años
Profesor: Pedro Pablo Salas V.
Martes y jueves de 4:00 a 6:00 p.m.
Del 12 de enero al 25 de febrero (7 semanas)
Costo Total: S/. 120
(Capacidad limitada)

Informes e inscripciones
Calle Jorge Vanderghen 170 Miraflores
Correo electrónico: geniocioso@hotmail.com
Telefonos: 4408780 / 997975610

martes, 1 de diciembre de 2009

V ANIVERSARIO DE SIN AUDITORIO



La Compañía de Teatro “Sin Auditorio”, por motivo de su V Aniversario, realizará una función única y especial presentando un collage de las mejores escenas de sus ocho temporadas, que incluyen las obras: "Cada vez que ladran los perros" de Fabio Rubiano Orjuela, "En tu noche de ojos dilatados" de Pab, "Macbeth" de William Shakespeare, "No Amaras" de Aldo Miyashiro y "Ollantay: el rigor de un padre y la generosidad de un rey" (Anónimo peruano).

Esta función se llevará a cabo el viernes 18 de diciembre a las 8 p.m. (hora exacta) en el Centro Cultural Ricardo Palma (Av. Larco 770 Miraflores). El costo de la entrada es de S/. 15 Nuevos Soles. El ingreso a la función incluye el after party en la Discoteca Xces Bar de Larcomar (Centro Comercial Larcomar - Local 302 Miraflores).

El elenco de "Sin Auditorio" esta conformado, en esta oportunidad, tanto por los mejores elementos actorales de este año como por los actores más representativos que acompañaron a la Compañía en temporadas anteriores.

La dirección y producción general de esta puesta en escena estará, como siempre, a cargo de su director Pab.

jueves, 26 de noviembre de 2009

EL CORTE DEL DIRECTOR



Pab, posando con un carabinero, en el Pasacalle de Achupallas - Viña del Mar durante el IV Encuentro Internacional de Teatro. Chile - Noviembre 2008


Mientras la Compañia se encuentra en los preparativos para la función especial por el V Aniversario, Pab, director de la misma, nos presenta -a su parecer- las 10 mejores escenas del grupo en estos años (acompañado de cuales fueron sus criterios de selección de cada obra). Además, nos muestra también sus 5 funciones mas recordadas. Articulo de colección para los seguidores de Sin Auditorio.


Sobre las Escenas y sus Obras


Obra: "Cada vez que ladran los perros" (Fabio Rubiano Orjuela, Colombia 1997)



Primera foto del Elenco completo de Sin Auditorio. Es posible distinguir a Miguel Bustamante (bailarín), Maria Grecia Ugarte (Señora), Daniel Flores (Dos/Perro), Mariecarmen Barbat (Isla), Leslie Gonzales (Hija), Carlos "Pochi" Posadas (¿Cien o Diez?), Diego Pacheco (Dante), Fabiola Linares (bailarina), entre otros. Teatro Julieta - Junio 2005



“(…) La primera vez que tuve conocimiento de la obra “Cada vez que ladran los perros” fue por medio de uno de mis profesores de la Católica, mi amigo, Oswaldo Gavidia. Esa oportunidad fue para mí el redescubrimiento del Teatro. Había asistido a muchas obras de teatro en mi adolescencia, que verdaderamente, me hicieron desistir de mi interés (sí, créanlo) de ser actor. Sin embargo, con esta obra podía identificar nuevos anhelos a cumplir. Estrictamente hablando, el de director. En ese sentido, no en vano fue “Cada vez que ladran los perros” la primera obra del naciente “Sin Auditorio” (…)



1. Escena "Novia"


Miriam Manyari protagonizando "Novia" en el Rock Bar Yacana. Fue la funcion más nocturna de Sin Auditorio. (Miren la hora de la foto, cerca de las 11 p.m. y todavia la obra no habia llegado a su desenlace) Años atras Allison Lino fue la primera en representarla en el Teatro Julieta. Agosto 2007



“(…) La escena “Novia” la recuerdo bien por la aplicación del movimiento del rombo sobre el escenario. Esta quizás sea el primer experimento de rotación de actores en un cuadrilátero que realice en “Sin Auditorio”. Sucede que los movimientos en el teatro suelen ser rectos, diagonales o circulares, de tal manera que pueda el actor utilizar todo el espacio. Yo pensé que la figura del rombo podría abarcar todos ellos. Así, pasar por todos los vértices del rombo puede conformar un círculo, ir de un vértice a otro diametralmente opuesto configura una recta, e ir de un vértice al otro más cercano forma una diagonal. De esta forma, entendiendo una simple figura geométrica, los noveles actores del grupo podían manejar el espacio de manera sencilla. (…) La rotación en el rombo sigue las siguientes pautas: El vértice del fondo es para empezar una oración del texto o el inicio de una idea; la traslación a los costados se da cuando el texto indique dirigirse a alguien o algo, y el vértice de adelante es para expresar la mayor carga dramática, por ejemplo, un sentimiento más que una acción (…)”


2. Escena "Especies (Blues from a gun)"




El primer cuerpo patriotico de baile: Humanos, perros y antes perros transformandose y enfrentandose entre sí. Primera función de Sin Auditorio en el Julieta. Junio 2005


"(...) Fue el primer movimiento que vi de los Sin Auditorio. Y como que la primera vez no se olvida. Recuerdo que estaba sentado entre el alcalde de Miraflores y el Dr. Contreras, gerente del area y quien apoyo el proyecto. No dejaba de preguntarle como veia la obra. En serio pense que iba hacer un desastre. El cuerpo patriotico de baile me callo mis pensamientos. Creo que es de cabala pensar asi de los de baile. Las guitarras de Jesus and Mary Chain aun resuenan en mi cabeza. (...) Lo de "patriotico" viene por varias cuestiones: En primer lugar, porque son los primeros en "inmolarse" (al ser los primeros que salen a escena). En segundo lugar, porque antes de la performance del baile tocabamos el himno nacional... entre apagones... y luego, luces - sonido, salían ellos descolocando a la gente que no sabia si sentarse o seguir parados con la mano en el pecho (...)"


3. Escena "El poema de Bukowsky (Culminación del Dolor)"




Actores tomando por asalto al publico en la oscuridad mientras recitan el poema de Bukowsky. Notese las linternas que utilizan los actores (y tambien el lleno total del Julieta). Junio 2005.



"(..) Siempre me gusta darle a las obras un inicio, un intermedio y un final innovador. Puede decirse que es un sello distintivo. Suelo incluir para ello elementos ajenos a la obra teatral en si misma: bailes, poesias, o hasta incluso un haka (como sucedio en Ollantay). "La Culminacion del Dolor" es un poema perfecto del maestro Bukowsky. El fragmento "Naci para robar rosas de la avenida de la muerte" puede simbolizar todo el sentir beatnik hacia la vida, el continuo regreso a la busqueda del arte en lo comun, lo cotidiano. Quizas tambien pueda ser el manifiesto de un sinauditorio (...)"


Obra: En tu noche de ojos dilatados (Pab, Perú 2005)


Mariecarmen Barbat (Catia) y Carlos García (Cesar) en la escena "La declaracion imperfecta es solo aquella que no llegamos a realizar". Primera función de "En tu ncohe de ojos dilatados" en el Teatro Julieta. Diciembre 2005


Carlos García estubo presente en todas las presentaciones de "En tu noche de ojos dilatados" (siempre en el papel de Cesar). Aqui, volviendo hacer la escena "La declaracion imperfecta es solo aquella que no llegamos a realizar". Esta vez en el Mao Bar y en compañia de Claudia Figari (Catia). Julio 2008


“(…) Hace poco acaba de venir a Lima Alberto Fuguet, mi escritor predilecto, y una vez mas, no pierde tiempo para admirar a Vargas Llosa y Bukowsky. Dos maestros. Lo que me gusta de los nombrados es que siempre han tenido ese arte para mezclar lo urbano -lo no ficcion- con lo que denominados “literatura”. Entendiendo el concepto de lo urbano como lo mas común, lo mas pop. Y la literatura lo relativo a lo estético, arte, complejo. Es en esta obra donde el ocultismo ganado por el grupo en su primera temporada se combina por primera vez con el pop. De ahí el termino “ocultismo pop” que sirven para definir el genero de nuestras obras. (…)”



4. Escena "En tu noche de ojos dilatados (La declaración perfecta)"







Claudia Figari (Catia), Daniel Flores (Elian) y Carlos Ambro (Marcelo) en el Centro Cultural Peruano Japones en una de las mejores presentaciones de la escena que da titulo a la obra "En tu noche de ojos dilatados". Agosto 2008



“(…) “En tu noche de ojos dilatados", también conocida como “La declaración perfecta”, es un homenaje a “Opio en las Nubes” del genial Chaparro Madiedo. En ella se recapitulan todos los recuerdos de Catia con Marcelo desde su niñez: las pichangas fuera de la casa del gordo Coral, las escapadas de casa en la madrugada, las playas con piedra, la tocada de los Martín Guevara, Rafo Raéz y El Suche, la fiesta en el Chelín. Esta escena, como toda la obra, es un homenaje a mi adolescencia, desde la juventud de sus personajes que recuerdan también las suyas, mediante un intenso y placentero "rebobinar" de sus vidas (…) Solo nuestras actrices principales han hecho de Catia y son realmente ellas las que pueden dar fe de la complejidad de esta escena”



5. Escena "(No existen) Canciones de mas que amor (The Killing Moon)"


Primera aparicion de los celebres Salubris en el Teatro Julieta. Diciembre 2005


"(...) La escena mas experimental de todas las que hemos hecho. Un homenaje a Kubrick. Lo que he rescatado de el es como la musica se convierte en un personaje mas en sus obras asi como los contrastes radicales que puede resumir en una escena. Siempre recuerdo como la personas en las funciones del Julieta, en un primer momento, siguen la escena con aplausos al ritmo de "Fina Estampa". Luego, en medio de esta imagen empiezan los latigazos y gritos de Catia. Todo en oscuridad. El publico no sabe como responder a esta situacion. La luz viene con la coreografia de los salubris (...)"


6. Escena "Fiesta, Fiesta"


La escena de Fulvio en el Julieta. Daniel Flores (Marcelo), Gustavo Bustamante (Fulvio) y Dhana Mejia (Ariadna). El escenario ene sa oportunida contaba con pinturas de Servulo Gutierrez, computadoras, cojines, sillas de nido y maleza. Diciembre 2005


"(...) La escena mas chistosa de la compañia. Esta escena la cree a pedido de Gustavo. La verdad es que el queria hacer de marica, y bueno, se le puso en el lugar adecuado (...)"


Elina Perez (quien protagonizo a La Flaca y formo parte de los Salubris) "jugando" con Carlos Garcia durante la entrevista al grupo en CPN Radio. Esto se dio como parte de la publicidad del reestreno de "En tu noche de ojos dilatados". Julio 2008


Obra: Macbeth (William Skakespeare, Inglaterra 1506)


Carlos García (Macduff) y Elina Perez (Bruja) enlazados entre sogas en la ultima versión de Macbeth. Esta función fue la primera y unica que Sin Auditorio prescindio de tachos de luces y solo se apoyo en velas (las mismas que pueden notarse al lado izquierdo de la toma). Teatro de Camara - Diciembre 2008


"(...) El culpable de "Macbeth," y después "Ollantay", fue mi hermano Alex. Su apego hacia el arte clasico fue que me provocara saber de ellas de la mejor forma posible: hacerlas mias. (...) Macbeth es la obra mas oscura de Shakespeare, pero tambien uno de las mas complejas. Y si, nos paso factura en su primera temporada. Siempre lo reconoci. Pero la segunda, el grupo tambien entendio que tenia que hacerla suya. Y ahí estan los mafiosos darks peleando, las libidinosas brujas y los asesinatos. (...)"



7. Escena "El trio (o aquelarre) de brujas"


Brujas Elina Perez, Victoria Aliaga y Gisselle Garcia rodeando a Diego Torres (Macbeth). Sesión de fotos para la publicidad de la septima temporada de Sin Auditorio. Noviembre 2008


"(...) Walt Disney presento por primera a la brujas de Macbeth como el clasico trio de viejas alrededor de un caldero. Polansky las presento deformes y desnudas. Bueno, nosotros fuimos un poco mas alla (...) Las señoras del auditorio salian de sus asientos cuando veian a las brujas. Era la mejor muestra de que comunicabamos (...)"


Obra: No Amaras (Aldo Miyashiro, Peru 2001)


Loca (Victoria Aliaga) bailando sensualmente para Ivan (Carlos García). Temporada de "No Amaras" en El Averno. Agosto 2008


“(…) Queria regresar a las obras de tematicas juveniles asi que empece a averiguar mucho sobre operas primas tal cual hicimos con En tu noche de ojos. Creo que era una nueva forma de refundar el grupo después de una etapa muy cargada, estresante como fue "Macbeth". “No Amaras” fue uno de los textos que descubri en esas interminables tardes que me pasaba en la biblioteca de la TUC en la Catolica. Me parecio chistosa… Diego La Hoz diria mas bien sadica (…)”


8. Escena "Madre - Amigo - Ivan"



Amigo (Diego Torres) haciendo el amor con Madre (Leslie Gonzales). El Averno - Agosto 2008.


“(…) Lo increíble de esta escena fue lo rapido que la hicimos. Creo que teniamos los actores precisos para los papeles solicitados. Empiezan en un ritual amoroso con velas e incienso, continua con coqueteos de placer, y termina con la sorpresa de un hijo viendo a su madre tirar con su mejor amigo. Pensandolo bien creo que Diego (La Hoz) tiene razon (…) bueno a mi me causa risa (…)”


Obra: "Ollantay: El rigor de un padre y la generosidad de un rey" (Anonimo Peruano, Siglo VI aprox.)


Veronica Diaz (Cusi Cuyllur), Karol Valles (Ima Sumac) y Juddy Jara (Cortesana) en la escena del reencuentro entre madre e hija. La Noche de Barranco - Agosto 2009



"(...) Siempre me negue hacer una obra "inca". Pero al final mas pudo mi curiosidad y el reto de ponerla en escena. Por la regularidad, la produccion, y logicamente, los actores, la mejor puesta en escena de Sin Auditorio (...)"


9. Escena "De las Sombras"


Ollanta pidiendo la mano de Cusi Cuyllur a su padre: el inca Pachacutec. La Noche - Agosto 2009


"(...) La intención con esta escena era hacer que los actores deiran la espalda al publico. Ademas de hacer que el aspecto de uno sea mas grande que el del otro. Eso solo se lograba con el efecto de las sombras. Los actores, de espalda al publico, tenian que actuar mirando hacia la pared de atras y perfilando al maximo sus movimientos. (...)"


10. Escena "El haka"




"El Haka" de los rebeldes al mando de Urqu Waranqa (Enrique Nue). Tambien se observa a Claudia Acevedo, Ximena del Rio, Erika Santillan, Blenda Lopez, Jeniffer Mamani, Jean Carlo Osambela y Adriana Chagray

"(...) Se me ocurrio el haka desde mucho antes que pensara hacer Ollantay. Me parecia tan genial por introducir esta danza de la guerra en un auditorio de teatro. Quice incorporarla en "No Amaras", pero no iba cuando la prove. Con Ollantay, calzo perfecta. (...) Simboliza la preparacion a la guerra, el canto de los rebeldes contra el Inca. Creo, y con orgullo, que solo a nosotros se nos ocuerren estas cosas. Originalisimos (...)"

Sobre las presentaciones y sus temporadas





1ra. Temporada: "Cada Vez que ladran los perros" (Fabio Rubiano Orjuela). 4 Presentaciones en el Teatro Julieta de Miraflores. Junio 2005





2da. Temporada: "En tu noche de ojos dilatados" (Pab). 4 Presentaciones en el Teatro Julieta de Miraflores. Diciembre 2005





3ra. temporada: "Macbeth" (William Shakespeare). 1 Presentacion en el Auditorio Ricardo Palma de Miraflores. Julio 2006




4ta. Temporada: "Cada vez que ladran los perros" (Fabio Rubiano Orjuela). 1 Presentacion en el Rock Bar Yacana, 1 Presentacion en el Centro Culutral Peruano Japones, 1 Presentacion en la casa Vanderghen. Agosto - Octubre 2007





5ta. Temporada: "No Amaras" (Aldo Miyashiro).1 Presentacion en la Discoteca Medieval de Miraflores, 1 Presentacion en el Auditorio de la Municipalidad de San Borja, 4 Presentaciones en el Centro Cultural El Averno. Diciembre 2007 - Agosto 2008







6ta Temporada: "En tu noche de ojos dilatados" (Pab). 1 Presentacion en Rock Bar Mao Bar, 1 Presentacion en el Centro Cultural Peruano Japones, 1 Presentacion en el IV Encuentro Internacional de Teatro "Achupallas: un cerro de cultura" en Viña del Mar - Chile. Agosto - Noviembre 2008




7 ma. Temproada: "Macbeth" (William Shakespeare). 5 Presentaciones en el Teatro de Camara de San Isidro. Diciembre 2008





8va. Temporada: "Ollantay: el rigor de un padre y la generosidad de un rey". 1 Presentacion en el Centro Cultural La Noche, 1 Presentacion en el Teatro Auditorio de Miraflores, 1 Presentacion en el Centro Cultural Peruano Japones. Agosto 2009




Las 5 funciones del Director



1. "Cada vez que ladran los perros" (Estreno) en el Teatro Julieta





El alcalde de Miraflores, Fernando Andrade, escoltado por Pab, entregando un presente a Mariecarmen Barbat en represenatcion de todo el grupo. Estreno de "Cada vez que ladran los perros". Junio 2005.


"(...) Ensayamos toda la primera parte de ese año para poner en escena "Cada vez que ladran los perros" (...) recien faltano un par de semanas para el estreno, me percate que el elenco era muy joven para proferir las plabaras del texto (a pesar que lo habian venido haciendo desde hace meses) (...) Tuve que mandarles a todos sus padres una circular, tipo colegio, para que autorizaran a sus hijos a actuar y que se responsabilizaran por el contenido del texto. (...)"

2. "Cada vez que ladran los perros" en el Rock Bar Yacana


Dante (Diego Pacheco) enloqueciendose por los celos de Isla (Leslie Gonzales). "Cada vez que ladran los perros" en el Rock Bar Yacana. Agosto 2007.


"(...) El Yacana es la capital de la cultura rock en Lima. Fue una gran noticia saber que nos presentabamos por el IV Aniversario del local. Fuimos el primer grupo de teatro, y unico, que se ha presentado en el Yacana. (...) Recuerdo que la fila para ingresar iba por toda la escalera y daba la vuelta hasta el BCP de la plaza San Martin (...) Muchos se quedaron sin poder ver, desde un buen sitio, el regreso de Sin Auditorio. En todo caso, los que estabamos adelante, vivimos la performance con mas sangre que haya hecho el grupo. Simplemente brillaban. (...)"

3. "En tu noche de ojos dilatados" en el Salon Mandragora - Viña del Mar



Marcelo (Daniel Flores), Catia (Leslie Gonzales) y Cesar (Carlos Garcia) en la escena "La Barca Sauna Pub" en el Salon Mandragora. Viña del Mar - Chile. Noviembre 2008.


"(...) Actuar en el extranjero no es cosa de todos los dia, mucho menos en un Festival de la importancia del de Viña del Mar (...) Rescato todo el viaje. En la medida que estamos ensayando "Macbeth", tuvimos solo el mismo tiempo de nuestra estadia para repasar "En tu noche". Las madrugadas con la tecnica italiana seran memorables. Al igual que el rigorosa "itinerario" que cumpliamos. (...) Diego hizo el mejor Elian de todos, facil la mejor interpretacion de su carrera. (...) Y bueno, gracias a Carlos Ambro, increiblemente nuestra version "chilena" de "En tu noche" duro mas de dos horas (...)"



Diego Torres, Carlos Ambro y Pab en un descanso de los ensayos de "En tu noche de ojos dilatados" en Viña del Mar - Chile. Noviembre 2008.




4. "No Amaras" (Estreno) en el Centro Cultural El Averno



Paula (Miriam Manyari) y Hermano (Carlos Ambro) en el Averno antes del beso. Agosto 2008.


"(...) El Averno hace honor a su nombre. Ese dia sus personajes del infierno hicieron un paro a sus labores para ir a vernos. (...) Actuamos entre un publico que te gritaba, hacia chongo, y sonidos de los mas indescriptibles. Que publico tan genial! (...) Recuerdo que Mike tuvo que estar escondido toda la obra en el mismo escenario para operar el sonido (...)"


5. "Ollantay: el rigor de un padre y la generosidad de un rey" en el Centro Cultural La Noche


Todo el elenco de Sin Auditorio que participo en el Estreno de "Ollantay: el rigor de un padre y la generosidad de un rey". Centro Cultural La Noche. Agosto 2009.


"(...) Siempre queria poner algo en La Noche. Tuve la suerte de llegar a hacerlo con Ollantay. Y de que manera. Incas con el look que Guaman Poma hubiera querido entre las canciones del nuevo album de U2. Coreografia de apertura, la escena de las sombras, el haka, la relacion lesbica Ima Sumac - Pitu Salla, cantos en vivo, rebeldes golpeados y un Piqui Chaqui genial. Lo tenia todo (...)"


En el siguiente articulo se estaran dando todos los detalles de la función especial de Sin Auditorio por su V Aniversario. A estar atentos.

lunes, 23 de noviembre de 2009

TEMPORADA DE OLLANTAY EN IMAGENES

Inicio de la denominada "Escena del desenlace" con la captura de los rebeldes. Actuan: Jimmy Calle (soldado), Diego Torres (Rumiñahui), Carlos Ambro (Piqui Chaqui), Enrique Nue (Urqu Waranqa), Romualdo Travesaño (Ollanta) y Jean Carlo Osambela (Tupac Yupanqui). Centro Cultural Peruano Japones - Agosto 2009.

Foto inédita de la sesión fotografica para la publicidad de "Ollantay: El rigor de un padre y la generosidad de un rey". Carlos Ambro posando como Piqui Chaqui ya entrada la noche. Casa Vanderghen - Julio 2009

Cuando el director abandona el guión. Pab dirigiendo entre cesped, cemento y manguera. Marcan la denominada "Escena de la Puerta" Ximena del Río y Juddy Jara. Casa Vanderghen - Mayo 2009

El día del casting. Esperan su turno, entre otros, Claudia Acevedo y Veronica Díaz. Casa Vanderghen - Febrero 2009


Tupac Yupanqui recibiendo los consejos del oraculo por intermedio del Wilka Uma (Rodrigo Nuñez). Centro Cultural La Noche - Agosto 2009



Diego Torres derramando perturbación hasta en los suelos. Genial look. Centro Cultural La Noche - Agosto 2009


La famosa escena de las sombras. Los actores (Romualdo Travesaño y Jimmy Calle) de espalda al publico. Centro Cultural La Noche - Agosto 2009


Letrero anunciado la 8va. Temporada de Sin Auditorio. Centro Cultural La Noche - Agosto 2009

Personaje Principal: Ollanta (Romualdo Travesaño). Centro Cultural Peruano Japones - Agosto 2009

El Haka de los rebeldes del Antisuyo. Ximena del Río, Erika Santillan y Enrique Nue. Centro Cultural La Noche - Agosto 2009

El cuerpo "patriótico" de baile y su versión de "No line on the horizon" de U2. Claudia Acevedo, Erika Santillan, Adriana Chagray (tapando a Jean Carlo Osambela), Ximena del Río, Blenda Lopéz, Enrique Nue y Jeniffer Mamani. Centro Cultural Peruano Japones - Agosto 2009
Para más fotos no dejen de visitar nuestros espacios respectivos en Facebook, MSN y Photobucket.

martes, 14 de julio de 2009

OLLANTAY: EL RIGOR DE UN PADRE Y LA GENEROSIDAD DE UN REY


La Compañía de Teatro "SIN Auditorio" presentará su primera temporada de este año con la obra "Ollantay: el rigor de un padre y la generosidad de un rey". La intención de los SIN de presentar una obra muy distinta a las que han venido realizando parte tanto por su deseo innovador como por su búsqueda de estudio que los caracteriza. De esta forma, habiendo realizado obras de corte contemporaneo latinoamericano ("Cada vez que ladran los perros") y clasico universal ("Macbeth"), la eleccion de "Ollantay" responde al deseo de realizar, por primera vez, una mirada instrospectiva hacia el teatro peruano más traidicional. A continuación una entrevista con Pab, director de la compañia, al respecto del inmminente estreno de la temporada.


¿Que puede hacerte elegir una obra como Ollantay para ser llevada al escenario?

Siempre hemos oído hablar de Ollantay, es mas, todos sabemos su argumento, pero son poco quienes la han visto en escena. Te confieso que a mi el teatro peruano tradicional no me gusta. En gran parte porque siempre ha estado ligado, lamentablemente, a temporadas escolares. Incluso la primera vez que me acerque a este tipo de teatro fue en el Champagnat con la obra "El asesinato de Atahualpa". Quizas por ello nunca intente llevar a cabo una obra asi. Tiempo despues, Reynaldo Arenas me sugirio hacer Ollantay. Es en ese momento que vi este tipo de teatro como un reto. Es decir, no puedes decir que algo no te gusta, si es que no lo has probado. Y como director, no puedo decir si una obra me gusta o no hasta ponerla en escena.

Litografia del personaje Urqu Waranqa al estilo Guaman Poma de Ayala.

¿Estando a menos de un mes para el estreno, puedes afirmar que te gusta este tipo de obras?

Las obras teatrales, en mi percepcion, no terminan de tener una certeza hasta horas antes del estreno. Incluso muchas de ellas la alcanzan en el mismo estreno. En ese sentido, todavia no puedo contestar tu pregunta cabalmente (risas). Pero si te puedo decir que esta obra tiene un argumento increible que va mas alla del meollo Ollanta - Cusi Cuyur. Es mas, la historia de Ollantay no es sobre el amor de una pareja, como erroneamente nos han enseñado. Por ejemplo, Ollanta cuando es reincorporado al Imperio por las fuerzas de Tupac Yupanqui, evidencia que nunca pudo dejar atras sus sentimeintos de remordimiento por haber traicionado la lealtad del Inca, pero, sin embargo, no guarda ningun sentimiento evidente respecto a su amor de juventud (Cusi Cuyllur). Espero que nuestra version pueda "desmitificar" ciertas cosas del Ollantay que conocemos.


¿Se trata de una version actualizada, tal como sucedio con "Macbeth", o una version de epoca?

Siempre respeto mucho los parametros originales de la obra. No existe en "Macbeth" ninguna escena que no haya partido de la concepcion, tanto material como formal, que el mismo autor brindaba. Sin embargo, recuerda que SIN Auditorio tiene caracteristicas propias que convergen en una performance original. Es ahi donde empezamos hablar de una version "sinauditoriada" de las obras. Pero esto, para nada tiene que ver con que si es una version actualizada o de epoca. Es una version de SIN Auditorio. La magia de la performance del grupo hacen que una serie de elementos se mezclen a favor de uno. Definitivamente, como toda interaccion, acarrea choques. Mi labor como director no es evitarlos, todo lo contrario, es encontrar las concesiones justas y exactas para que todo pueda encajar.

Trailer de la Obra


¿Como encaja la oscuridad propia del grupo en una obra como Ollantay?

La oscuridad es un elemento propio del grupo. Esta siempre esta ahi. Supongo que esta temporada, la oscuridad, el ocultismo pop como prefiero llamarlo, cambiara, ya sea porque evolucione o involucione, y eso se debe al cambio de elenco que estamos viviendo. Pero pensar que el texto de Ollantay no va a ayudar a que el grupo refleje esta caracteristica es errado. El texto de una obra no es lo que da oscuridad al mismo. Ni siquiera los personajes. Son los actores a traves del metodo.


El estreno es en La Noche de Barranco, ¿que tal la expectativa?

De las mejores. Me cautiva mucho poder hacer el estreno en La Noche, la cual yo considero que es como una cuna del rock. Las mejores presentaciones de rock de un grupo peruano en la ciudad se llevan a cabo en La Noche. Creo que podemos intentar algo parecido. Volver a los escenarios en fecha de semana nos regresa a los tiempos en que empezabamos y nos presentabamos en el Julieta con el auditorio repleto.

Ollantay: el rigor de un padre y la generosidad de un rey, se estará presentando el martes 4 de agosto a las 7 p.m. en La Noche (Av. Bolognesi 307 Barranco) y el miércoles 12 del mismo mes a las 8 p.m. en el Teatro Auditorio (Av Larco 1150 Miraflores).

martes, 26 de mayo de 2009

LO QUE SE VIENE EN SIN AUDITORIO

Ensayos y ejercicios para los actores.


Los rigores de un padre y la generosidad de un rey, en una sociedad regida por las castas, la religiosidad de sus hombres y la intransigencia de sus costumbres, hacen imposible el amor entre Kusi Quyllur, hija del inca Pachacutec y Ollanta, general del Antisuyo, de origen plebeyo. Esta es la trama de la nueva obra que estará por llevar a la tablas Sin Auditorio en el próximo mes de de julio.



Escena entre Rumi Ñawi (Diego Torres) y el chasqui (Carlos García)


De autor anónimo, Ollantay es un drama originalmente escrito en quechua y luego traducido por Antonio Valdés (se tiene noticias que fue el primero, y quienes algunos consideran autor de la obra). Una historia que por momentos se transforma en leyenda y que a la vez nos deja sorprendidos por la realidad de un imperio que hasta hoy se sabe poco.


Sin Auditorio, no solo traerá para todos sus seguidores una nueva puesta, sino que como todos los años, presentará a un elenco integrado también por nuevos actores y un renovado grupo de baile. Bajo la siempre dirección de Pab, esta versión sinauditoriana de Ollantay, llegará cargada de misticismo y suntuosidad oscura con la que se caracteriza la compañía.


En escena Ima Sumaq (Carol Valles) y Pitu Salla (Juddy Jara) bajo la dirección de Pab


Contará con nuevas manifestaciones. La danza contemporánea y el canto, serán puestas sobre el escenario como parte de la narrativa de Ollantay, más aun con un imponente vestuario y escenografía, harán al espectador sumergirse en una cultura luminosa, llena de oro, solemnidad y lucha de clases, donde el fuerte y el tenaz, era venerado.


Entre sus cuatros paredes, Sin Auditorio, afina línea a línea, y aguardando el ímpetu característico, para lo que próximamente será la adaptación de la popular obra inca.


Preludio entre Quya (Adriana Chagray) y Kusi Quyllur (Verónica Díaz)


Amigos seguidores de la compañía, no dejen de estar al tanto de lo que se viene, próximamente les estaremos informando más sobre lo que será entre los meses de julio y agosto, Ollantay.



"LeGión"