BASES DEL CASTING
1. Genio Ocioso Producciones (en adelante “La Productora”) convoca a CASTING para la selección de actores, actrices, bailarines y bailarinas que formaran parte del elenco de su compañía teatral por toda la temporada 2010. Por ello, se convoca a:
a) Público en general entre 15 y 25 años de edad (con o sin experiencia artística previa); y,
b) Miembros del elenco de la Compañía de Teatro “SIN Auditorio” que no hayan cumplido con llevar la totalidad de los cursos de verano.
2. La fecha, horario y lugar del CASTING es el día sábado 20 de febrero del 2010 de 4 a 7 p.m. en Calle Jorge Vanderghen 170 Miraflores (Alt. Cdra. 8 de la Av. Santa Cruz – a dos cuadras del Ovalo Gutiérrez).
3. La inscripción es personal y se realiza en la misma fecha, horario y lugar del casting. El turno de inscripción es conforme al orden de llegada. La evaluación es individual y tiene un tiempo de duración aproximada de 10 minutos. La duración del casting podría extenderse de acuerdo a las circunstancias que se presenten el mismo día. LA INSCRIPCION Y PARTICIPACION AL CASTING ES TOTALMENTE GRATUITA.
4. No podrán participar al casting personas que formen parte del elenco regular y/u oficial de otras compañías y/o grupos de teatro. En ese mismo sentido, las personas que aprueben con éxito el presente casting deberán pertenecer exclusivamente al elenco oficial de la productora.
5. El jurado evaluará seis rubros: Mímica, Expresión Corporal, Improvisación, Creación de Personaje, Manejo del Género Teatral y del Espacio Teatral. El puntaje máximo de cada rubro es de 10 (diez).
6. En vista de los diferentes tipos de participantes, existirán tres tipos de evaluación:
a) Para actores y actrices entre 15 y 25 años de edad (con o sin experiencia previa);
b) Para bailarines y bailarinas entre 15 y 25 años de edad (con o sin experiencia previa); y,
c) Para los miembros del elenco de la Compañía de Teatro “SIN Auditorio” que no hayan cumplido con llevar la totalidad de los cursos de verano.
En caso de a) solamente se evaluarán hasta dos de los siguientes rubros: Mímica, Expresión Corporal, Improvisación y Creación de Personaje. (Cada uno valdrá 50% de la nota final). La elección de los rubros a evaluar dependerá del nivel de cada participante.
En caso de b) sólo se evaluará el rubro de Expresión Corporal.
En caso de c) sólo se evaluarán los rubros de Manejo del Género Teatral y del Espacio Teatral. (Cada uno valdrá 50% de la nota final).
7. Para la evaluación respecto al rubro Mímica, los participantes observarán una imagen de un objeto o animal en un ambiente determinado por un tiempo de dos minutos. Luego de esto, el calificado, después de haber realizado un análisis objetivo de la imagen, mimetizará lo observado durante un tiempo libre o hasta que lo indique el jurado. De esta forma, el participante debe lograr una representación exacta, concisa y con el suficiente control corporal de la imagen objeto de la evaluación. Por ello, la mímica se centra en el conocimiento, la coordinación y el control del gesto corporal.
8. Para la evaluación respecto al rubro Expresión Corporal, los participantes escucharán una canción u observarán una imagen o leerán un texto durante un tiempo aproximado de tres minutos. (En el caso del texto, este deberá ser aprendido de memoria en ese mismo lapso de tiempo). Luego de esto, los calificados expresarán lo escuchado u observado o leído mediante movimientos de libre elección durante un tiempo libre o hasta que lo indique el jurado. Es importante indicar que la expresión corporal es una representación donde el acento se encuentra en lo sensible y emotivo. En ese sentido, el participante no solo debe llevar a cabo una evaluación objetiva de la prueba, sino que sobretodo, deberá realizar un análisis subjetivo de la misma que deberá incorporar en su representación. Por ello, la expresión corporal posee un carácter más libre que la mímica.
9. Para la evaluación respecto al rubro Improvisación, los participantes observarán la imagen de un ambiente por un tiempo de tres minutos. Luego de esto, el calificado deberá improvisar una historia (presentación, conflicto y desenlace), teniendo siempre como parámetro el ambiente propuesto. Es importante indicar que la improvisación es una herramienta de representación que permite resolver un conflicto imprevisto en una situación. Para llevar a cabo una improvisación el participante deberá ser capaz, con todos los elementos que le ofrezca la imagen, de crear un conflicto y resolverlo.
10. Para la evaluación respecto al rubro Creación de Personaje, los participantes desarrollaran un personaje (inmerso en una situación) a partir de una canción. En ese sentido, el titulo de la canción será el tema de la historia en el que estará inmerso su personaje, la letra de la canción será de alguna manera su guión, el ritmo de la canción determinara la velocidad de las acciones y el color de la canción el género en el cual se desenvolverán. Los participantes tendrán un tiempo determinado, asignado en forma discrecional por parte del presidente del jurado, para comprender y analizar el material propuesto. Se califica la capacidad de poder poner en práctica, y en poco tiempo, alguno de los métodos de creación de personaje. En algunas oportunidades, y siempre con la aprobación del presidente del jurado, el participante podrá ser evaluado por algún ejercicio propio del método del Actor Studio.
11. Para la evaluación respecto al rubro Manejo del Género Teatral y del Espacio Teatral, los participantes deberán entregar al jurado un original y cuatro copias el texto dramático de un capítulo de la obra “Opio en las nubes” que se les ha indicado con la debida anticipación; y a continuación deberán desarrollar el montaje y caracterización de la escena propuesta. Los participantes son libres de traer a la evaluación cuanto material y elementos consideren necesarios (siempre y cuando puedan acomodarse al espacio asignado para la prueba). En caso de solicitar la ayuda de otras personas para el montaje de la escena, debe quedar claro que sólo el participante al casting puede desarrollar el papel protagónico de la misma. Se califica la capacidad de convertir un texto narrativo contemporáneo en una obra teatral, así como poder desarrollar adecuadamente todos los espacios que indica el texto en el montaje y caracterización.
12. Tener en cuenta que todas las imágenes de la evaluación deben representarse en movimiento.
13. El jurado está conformado por: Pab (director de la Compañía de Teatro “SIN Auditorio” y presidente del jurado), Michael Silva Oliva (asistente de dirección de la Compañía de Teatro “SIN Auditorio” y vicepresidente del jurado), Kike Torres (gerente de la productora teatral “Factum” y director del montaje “Perú Vas”), Manuel Alarcón (de nacionalidad argentina, especialista en teatro de marionetas y miembro de “El Mundo Mágico de las Marionetas”), Cristián Inostroza (de nacionalidad chilena, artista plástico por la Universidad de Chile, fotógrafo y promotor social), Elizabeth Rosales (psicóloga social por la PUCP), Carola Álvarez (coreógrafa profesional y directora artística), Max Del Solar (coreógrafo profesional y miembro principal del Movimiento Hip Hop del Perú) y José Emanuel (miembro del directorio de la productora). Los siete últimos mencionados son jurados en calidad de invitados.
14. El presidente del jurado es el encargado de llevar la dirección de todos los asuntos relativos a la evaluación. El vicepresidente del jurado es el único facultado para reemplazar las funciones del presidente en caso de ausencia de este último.
15. Es posible instalar hasta tres salas de evaluación, siempre y cuando obedezcan a motivos de celeridad y/o especialidad. Cada una de ellas estará conformada por la tercera parte de los miembros del jurado. El presidente del jurado asumirá la dirección de la primera sala, el vicepresidente hará lo mismo con la segunda, y la tercera será conducida por un miembro del jurado elegido por el presidente.
16. Los miembros del jurado invitados tendrán la opción de hacer una pregunta, libre a los rubros de evaluación ya establecidos, siempre y cuando cuenten con el visto bueno del presidente del jurado. En ese caso, esta nota reemplazará a la más baja.
17. Las solicitudes de recusación y/o inhibición de alguno de los miembros del jurado sólo podrán proceder con el visto bueno del presidente del jurado.
18. Al finalizar la evaluación cada miembro del jurado entrega sus notas finales por cada participante al presidente del mismo. Este último será el encargado de promediar estas notas entre el número de jurados que estuvieron presentes en cada calificación. El resultado de esta operación es la NOTA FINAL PONDERADA.
19. Todos los participantes que alcancen una nota final ponderada mayor o igual a 5.1 serán admitidos como miembros del elenco de la Compañía de Teatro “Sin Auditorio”.
20. Todo el material a hacer utilizado por los miembros del jurado para la calificación (textos, imágenes, canciones y videos), sin perjuicio de los que puedan aportar los miembros del jurado invitados el mismo día del Casting, serán publicados el día sábado 13 de febrero en el Blog de la productora (www.geniocioso.blogspot.com)
21. En vista que el material de evaluación estará disponible a todos los participantes desde una semana antes al Casting, la debida preparación del mismo será también criterio de evaluación para los miembros del jurado.
22. Los resultados del CASTING, es decir, NOTA FINAL PONDERADA de cada participante, así como la CONDICION alcanzada, se publicará el día domingo 21 de febrero en el Blog de Genio Ocioso. Todos los actores, actrices, bailarines y/o bailarinas que alcanzaron cupo en el elenco deberán presentarse de forma OBLIGATORIA el sábado 27 de febrero para las indicaciones del caso en el horario de 3:30 a 7 p.m. en Calle Jorge Vanderghen 170 Miraflores.
23. El horario de los ensayos regulares del elenco de actores son los sábados de 3:30 a 7 p.m. en Calle Jorge Vanderghen 170 Miraflores. El horario de los ensayos regulares del elenco de baile son los lunes de 7 a 9 p.m. en la Avenida Arequipa 2419 Lince.
24. La productora se reserva el derecho a cambiar y/o interpretar las siguientes bases.
